Общение
Вопрос:
Ув. Дмитрий Юрьевич! Я внимательно и с уважением просмотрел Ваши ролики по "классической" постановке рук. Кое-что взял на заметку и внёс коррективы в свою постановку. Вы, м.б., удивитесь, но при этом я - сторонник идей Дункана, Теннанта и всех тех, кто стремится внести новые, научно обоснованные, элементы постановки рук. Так вот в чём вопрос: считаете ли Вы, что только Ваши представления верны? Или всё-таки иные варианты постановки рук для Вас приемлемы?
Борис Александрович
Ответ:
Уважаемый Борис Александрович, спасибо за Ваш вопрос. Посчитал правильным обозначить своё отношение к технике звукоизвлечения, так как консультирую музыкантов и хотел, чтобы они еще до обращения знали мою точку зрения на то, что применение классической постановки правой руки, во-первых, актуально и в настоящее время, и во-вторых, не утратило своего значения и важности для дальнейшего развития гитары как концертного инструмента при исполнении музыки в академическом стиле. По поводу «..иные варианты постановки рук для Вас приемлемы?». Приемлемы, хотя лично я был и остаюсь приверженцем классической постановки правой руки. Консультирую же всех — с любой постановкой рук, с ногтями и без. Также убежден в том, что необходимо ученику видеть и слышать примеры и пояснения к ним для наглядности, что я и делаю охотно во время занятия. Очень важно для начинающих получать объективную и компетентную информацию о плюсах и минусах выбранной техники в приложении к их индивидуальным музыкальным способностям и физическим особенностям. Чем раньше такая информация ими будет получена, тем больше времени у них останется на самое интересное - МУЗЫКУ. Я же потратил очень много времени на исследования, различные поиски и решения задач, касающихся технической стороны вопроса. Ведь именно в этом и заключается роль педагогов начального образования. Гитарист-музыкант не должен сталкиваться с серьёзными техническими проблемами на стадии окончания музыкального училища, а в консерватории и подавно. Я был искренне удивлен, когда выяснил, что сегодня пропагандируется лишь одна "правильная" - современная постановка правой руки и соответствующая ей техника. Во время гастролей всё чаще встречаюсь с гитаристами (в основном молодыми), которые не имеют никакого представления о классической технике звукоизвлечения, и, на мой взгляд, это неправильно.
Д.Н.
Вопрос:
Здравствуйте, Дмитрий! Была на Вашем концерте в Томске. Сильное впечатление произвело Ваше мастерство владения тембральной окраской звука. С тех пор мечтаю получить Вашу консультацию по вопросам звукоизвлечения. Какова финансовая сторона вопроса?
Ирина
Ответ:
Здравствуйте, Ирина. Спасибо за Ваш столь своевременный вопрос, так как в этом году я планирую активнее заниматься преподавательской деятельностью. В течение октября следите за обновлениями на сайте. В данный момент уточняются последние детали. Финансовые условия будут зависеть от формы занятий, которую Вы выберете. Для преподавателей предусмотрены скидки!
Д.Н.
Вопрос:
Здравствуйте, Дмитрий, где можно найти информацию о месте и времени проведения ваших концертов?
Роман
Ответ:
В феврале-марте 2015 года планируются концерты в Москве (07.02.2015), Пензе (21.02.2014), Туле (25.02.2014), Омске (16.03.2015), Томске (18.03.2015), Новосибирске (20.03.2015), Хабаровске (22.03.2015), Владивостоке (18.03.2015), Челябинске (11.04.2015). Подробнее о времени начала концертов и стоимости билетов можно узнать непосредственно в концертных залах или на их сайтах.
Д.Н.
Вопрос:
Здравствуйте, Дмитрий, не могли бы вы назвать, скажем, пятерых гитаристов, которые оказали на вас влияние, как на исполнителя?
Анатолий Георгиевич
Ответ:
Здравствуйте, Анатолий Георгиевич!
Если говорить только о пятерых гитаристах, которые, безусловно, повлияли на мой музыкантский рост на разных этапах, то могу, не задумываясь, назвать следующие имена: Первый - это, конечно, Солтан Севериан Анатольевич - педагог музыкальной школы; второй - Павлюченков Виктор Фёдорович - педагог музыкального училища; третий - Фраучи Александр Камиллович - профессор Академии музыки имени Гнесиных, четвертый - Пепе Ромеро, пятый - Карло Маркионе - я проходил у него стажировку в Нидерландах. Хочу сказать, что последовательность не влияет на их значение в моей жизни. Это всего лишь хронология. Все они были в моей жизни своевременно, двоих, к сожалению, уже не вернуть, но каждый из них мне дорог, и всем им я бесконечно благодарен.
Д.Н.
Вопрос:
Здравствуйте, Дмитрий, посоветуйте, пожалуйста, упражнения на развитие техники квартольного и квинтольного тремоло, заранее спасибо.
Илья
Ответ:
Илья, здравствуйте.
Конечно, я могу рекомендовать Вам некоторые упражнения из своей практики, но они дадут положительный результат только в том случае, если правая рука будет иметь достаточную степень свободы (точнее, полную свободу, без лишней зажатости мышц). Итак: квартольное тремоло (стандартный вариант исполнения pami). Ровность исполнения можно отрабатывать несколькими способами. Обязательно в медленном темпе с четкой атакой (метроном приветствуется)! 1) Повторение приёма только тремя пальцами (вариант 1 - pimi, pimi..., вариант 2 - piai,piai...., и вариант 3 - pmam, pmam....) На примере какой-либо пьесы на тремоло. Играть пьесу целиком от начала и до конца в медленном темпе, контролируя ровность исполнения приёма. 2) Тремоло в обратной последовательности (pima, pima...) Квинтольное тремоло - piami, piami.... Так как при игре квинтольного тремоло после "p" всегда идёт палец "i", то это положительно скажется на дисциплине руки. Если говорить просто, то этот приём не даёт шанса на лишние (ненужные) движения - болтания. Надеюсь, что в ближайшем будущем я смогу давать видеоответы, касательно техники, которые будут опубликованы у меня на сайте или на страничке в Facebook. Удачи!
Д.Н.
Вопрос:
Здравствуйте, Дмитрий Юрьевич, можете ли вы посоветовать какие-нибудь методы, как побороть чувство волнения и страха сцены. Вы с детства занимаетесь музыкой, в частности, исполнительской деятельностью, участвовали в различных конкурсах разного уровня, для вас, наверное, эта тема не настолько актуальна. Но тем не менее, не могли бы вы дать какие-нибудь советы начинающим музыкантам, особенно тем, кто начал заниматься очень поздно и не имеет за плечами такого огромного опыта выступлений?
Илья
Ответ:
Илья, здравствуйте. Эта тема настолько актуальна и обширна, что, боюсь, здесь мы сможем коснуться только некоторых аспектов. Волнение (не путать с паникой и страхом) - это нормальное состояние перед выходом на сцену КАЖДОГО человека. Или почти каждого. Если его нет вовсе, то можно усомниться в том, что человек занимается своим делом. Конечно, если вы имеете несколько десятков концертов в сезон, то волнение преодолевать гораздо проще, чем, скажем, если вы играете 3-5 концертов в год. Думаю, что подход (ключ) к тому, КАК придать правильный вектор этому необычному чувству, у каждого свой. У кого-то это получается лучше, а у кого-то хуже... Это вещь сугубо индивидуальная. Нужно уметь себя НАСТРАИВАТЬ перед концертом так, чтобы вам ХОТЕЛОСЬ поделиться с публикой той информацией, которой вы владеете на данном этапе, и самим звучанием инструмента, который вы так любите. Такое настроение-состояние может быть достигнуто только при достаточно неплохой готовности (техническая форма и владение музыкальным материалом). Хотя, опять-таки, я по себе могу сказать, что у меня НИКОГДА не было ощущения, что я полностью готов к концерту, так как совершенству нет предела. Этот процесс бесконечный, но увы, приходится "показывать" результат работы публике. У меня несколько этапов подготовки к самому выходу на сцену. Первое: необходимо твердо знать текст. Что такое знать текст? Это когда вы можете любое произведение из своей программы без инструмента сыграть в медленном темпе с закрытыми глазами с названием нот, представляя, что гитара находится у вас в руках, вплоть до тактильных ощущений. То же самое (без гитары, как в первом случае), глядя в ноты. Если вы будете хотя бы через день возвращаться к этому тренингу, то на сцене вы будете чувствовать себя гораздо увереннее. И это ощущение стабильности должно быть не после неудачного выступления (это ощущение часто знакомо студентам), а до выхода на сцену за 1 неделю минимум. Тогда волнение, которое у вас будет в день концерта, постепенно превратится в драйв. Также очень важно, чтобы исполняемая вами музыка звучала в голове. Если этого нет, особенно в день предстоящего выступления, то это неправильно. По крайней мере, если со мной происходит нечто подобное, то это меня очень расстраивает и я всячески стараюсь это исправить. В противном случае весь день и концерт превращаются в мучение. Я не открываю этим Америки. У меня есть свои особенности, но, думаю, так работает значительное количество концертирующих музыкантов. Недавно обнаружил, что очень похожую методику практиковал известный пианист, профессор московской консерватории Г. Р. Гинзбург. С моей точки зрения, для гитарного исполнительства подобный подход крайне важен, так как этот инструмент требует сверхточности и предельной концентрации.
Д.Н.
Вопрос:
Здравствуйте, Дмитрий. Я из Липецка. Гитарой заболел так давно, что и не помню, когда это было. Лет 45 назад, это точно. Я семиструнник, хотя играл на обоих инструментах (имею ввиду и шестиструнную гитару тоже). Давно являюсь поклонником Вашего творчества. Очень нравится Чакона в Вашем исполнении. Кстати, её я играл и на шестиструнной гитаре, и на семиструнной. Дмитрий, у меня к Вам такой вопрос, он же просьба. Не планируете ли Вы приехать в Липецк ? У нас очень хорошая, теплая публика, гитару любит и понимает. Это точно. У нас были А. Дервоед, Д. Илларионов, Е. Финкельштейн, Ф. Сала, М. Дылла, Р. Мамедкулиев, Р. Саад. Кстати, среди любителей гитары у нас в городе есть однокашник Вашего учителя (а он тоже был у нас дважды) - Владимир Румянцев. Дмитрий, приезжайте к нам, в Липецк. Порадуйте своей игрой. Очень хочется услышать такого Мастера вживую. У меня есть хорошие знакомые в Областной филармонии. Могу помочь связаться.
Олег Евгеньевич
Ответ:
Олег Евгеньевич! Спасибо за Ваше письмо и благожелательный отзыв. По поводу возможности концерта в Липецке — я всегда рад возможности выступать в России. Тем более в городах, в которых еще ни разу не бывал. К ним относится и город Липецк. Я очень надеюсь, что такая возможность всё-таки будет мне предоставлена. К сожалению не всё зависит от меня.
Д.Н.
Вопрос:
Дмитрий Юрьевич, извините что докучаю вам своими глупыми вопросами, но не могли бы вы, если вам не сложно, чисто в словесной форме, посоветовать специальные упражнение(я) на развитие независимости при ударе каждого пальца правой руки, если такие есть. Заранее спасибо.
Илья
Ответ:
Илья, здравствуйте! Нет, мне напротив интересны Ваши вопросы, и я с удовольствием на них отвечу насколько смогу, разумеется :) Независимость пальцев, скорее всего, относится к левой руке. Особенно вы можете это почувствовать при игре упражнений на легато или трели. Их стоит играть в очень медленном темпе, но скорость удара должна оставаться весьма высокой. Это должно происходить без какого-либо участия кисти и предплечья. В процессе участвуют ТОЛЬКО пальцы! От этого зависит длина звука, что крайне важно для гитаристов. Что касается правой руки, то очень полезно играть различные виды расгеадо. Дуоль, триоль, квартоль и квинтоль. Так же полезны триольные расгеадо с участием запястья. Думаю, вы сможете это найти в youtube. Эти упражнения раскрепощают запястье и здорово развивают разгибатели, что очень важно для правой руки! Внимание! Эти упражнения не привычны подавляющему числу гитаристов, и могут вызвать дискомфорт и даже боль в руках. Поэтому их нужно играть в небольших количествах (5-10 минут), внимательно прислушиваясь к своему организму, иначе могут быть непоправимые последствия. Плюс, конечно, палец "р" - это альсапо. Я не смогу описать всё, так как это очень сложный вопрос, который требует тщательной проработки и времени. То, что я тут советую, это сотая часть того, что можно сказать по поводу упражнений и техники. Конечно, это должно демонстрироваться наглядно с подробными объяснениями, и необходимо учитывать те или иные особенности исполнителя!
Д.Н.
Вопрос:
Здравствуйте Дмитрий, Александр Фраучи, на сколько я знаю, утверждал, что делал свою технику на Чаконе Баха, вы, я так понимаю, как его ученик последовали его примеру?
Илья
Ответ:
Здравствуйте, Илья! Да, этот метод работы над техникой имеет место быть, и Александр Камиллович неоднократно об этом говорил. До определённого возраста я именно таким образом и решал технические задачи того или иного произведения. Потребность в упражнениях появилась позднее. Это было осознано, и до настоящего времени я уделяю этому немало внимания. Техника игры на гитаре - вещь очень сложная и тонкая, требующая сверхвысокой точности, а сам процесс работы над ней не имеет границ.
Д.Н.
Вопрос:
Здравствуйте, Дмитрий! Примерно лет 7 назад, точно не припомню, Вы приезжали с концертом в Тобольск, на который я попала, поскольку училась в начальных классах музыкальной школы по классу классической гитары. Вы впечатлили всю мою семью, а мой отец, мне кажется, Вашу игру оценивает выше игры испанских исполнителей. С того концерта прошло много лет, но я до сих пор Ваша поклонница :) Мне хотелось бы узнать: приедете ли Вы с концертом в Санкт-Петербург? Очень хотелось бы снова послушать Вашу игру!
Наиля
Ответ:
Наиля, здравствуйте! Спасибо Вам и вашей семье за воспоминания о том дне! Действительно, это было достаточно давно, и концерт в Тобольске был одним из трёх, организованных Тюменской филармонией. Я весьма польщён, что мою игру ценят столь высоко, хотя был бы более аккуратным в заявлениях :) Среди испанцев были и есть выдающиеся исполнители, настоящие рыцари гитары, достойные уважения и восхищения. Это касается не только классической музыки. По поводу Санкт-Петербурга: пока ничего определённого сказать не могу, к сожалению, но переговоры на эту тему мы вести будем однозначно:) Малый зал филармонии - один из любимых, в которых мне доводилось играть. Надеюсь, что это случится вновь, и я рад буду видеть Вас месте с семьёй на своем концерте!
Д.Н.
Вопрос:
Здравствуйте, Дмитрий. Скажите, пожалуйста, в чьей транскрипции вы исполняете Чакону Баха (ре минор), я полагаю, не А. Сеговии?
Илья
Ответ:
Илья, спасибо за вопрос. Я играю оригинал скрипичных нот (urtext), так что никакой специальной транскрипции я не делал и созданные ранее не использовал.
Д.Н.
Вопрос:
Здравствуйте, Дмитрий Юрьевич. Пишет вам скромный почитатель вашего таланта из г. Барнаула, Алтайский край. Вы, если не изменяет мне память, давали у нас два концерта. То, что у вас второе отделение полностью посвящено Баху, впечатляет. Лично для меня на данный момент вы являетесь эталоном исполнения музыки Иоганна Себастьяна, вашу концепцию я использую как ориентир в построении своей. Особенно в вашем исполнении мне нравится Чакона из партиты для скрипки соло ре минор, это мое любимое произведение. Жаль, что в этой жизни мне, скорее всего, не суждено исполнить это произведение, я, к сожалению, очень поздно начал заниматься гитарой. От всей души хочу поблагодарить вас за ваш труд, который вдохновляет меня заниматься, несмотря на все трудности, я все же пытаюсь делать маленькие шажки к тому, чтобы стать музыкантом такого же высокого уровня, как вы. И напоследок хотел бы попросить вас дать в Барнауле концерт, давненько вы у нас не были, я понимаю, что у вас мало времени, но, если все же будет возможность, милости просим. Всех благ.
Илья
Ответ:
Здравствуйте, Илья! Большое спасибо за столь высокую оценку моей работы! Я с удовольствием приеду в Барнаул, как только представится такая возможность!
Д.Н.
Вопрос:
Здравствуйте, Дмитрий! Посоветуйте, пожалуйста, какую гитару можно приобрести за 2500 евро. Нравится Ханика, но, может, мастеровую? Если да, то у кого заказать?
С благодарностью, Борис
Ответ:
Здравствуйте, Борис! Судя по вопросу, Вас все-таки больше интересуют мастеровые инструменты) Если это так, то пришлите свой адрес электронной почты, я дам контакты мастеров, делающих гитары в этой ценовой категории.
Д.Н.
Вопрос:
Когда Вы начнете выступать с концертами в этом сезоне? Как можно узнать о месте, времени их проведения?
Артем
Ответ:
В феврале-апреле 2014 года планируются концерты в Коломне (12.02.2014), Саратове (15.02.2014), Вологде (21.02.2014), Твери (26.02.2014), Смоленске (22.03.2014), Оренбурге (3.04.2014). Подробнее о времени начала концертов и стоимости билетов можно узнать непосредственно в указанных концертных залах или на их сайтах.
Д.Н.
Вопрос:
Дмитрий, здравствуйте! Не поделитесь впечатлением от гитар Hanika?
С уважением, Андрей
Ответ:
Андрей, здравствуйте! Конечно, я с удовольствием поделюсь информацией. Эта акция (по тестированию гитар Hanika) была организована совместно с Павлом Дуденковым - владельцем интернет-магазина pd-trade и самим Армином - хозяином фабрики. Мне была предоставлена возможность посмотреть 20 инструментов разных ценовых категорий (от 300 до 4500 евро), а так же ознакомиться с самой фабрикой, процессом сборки, лакировки гитар и оборудованием. Могу сказать, что мастера работают на высокопрофессиональном уровне. Конечно, это мануфактура, что ни в коем случае нельзя сравнивать с мастеровыми гитарами выше среднего класса! Мне очень понравились гитары Duke - для музыкальных школ, а также инструменты средней ценовой категории около 2500 евро. Особенно хорошее впечатление оставили гитары с верхними кедровыми деками. По словам Армина, каждый клиент может оставить свои пожелания, касающиеся мензуры, профиля грифа, формы пятки, ладов и т.д.
Д.Н.
Вопрос:
Дмитрий! Ваша музыка наполнена красотой, бесконечной любовью, любовью к гитаре, к женщине, к жизни, музыка, которая проникает в глубину души! Кто Ваша Муза?
Ирина
Ответ:
Дорогая Ирина, благодарю Вас за вопрос и за такое количество тёплых слов в мой адрес. Я постараюсь ответить коротко, хотя это непросто. К музам я отношусь с осторожностью: они могут не только дарить вдохновение, но и отнимать его. Да и ждать их появления можно очень долго. Гораздо интереснее и надёжнее непосредственно сам процесс работы над той музыкой, которую исполняешь... В тех строках, которые были написаны великими композиторами, хранится ВСЁ, что только может вдохновлять музыканта. Хотя, конечно, рядом со мной есть люди, которые мне дороги, которым я очень многим обязан. Настолько многим, что мне трудно представить себя без их повседневнего присутствия.
Д.Н.
Вопрос:
Вы занимаетесь преподавательской деятельностью?
Александр
Ответ:
Я бы сказал так: я занимаюсь преподавательской деятельностью, когда ей не мешают концерты, а когда у меня концерты, то преподавательская деятельность мешает подготовке. Так как я не вижу возможности (из-за концертного графика) преподавать в учебном заведении, то практикую частное преподавание или «Тренинги» для тех, кто уже знаком со сценой.
Д.Н.
Вопрос:
Дмитрий, не могли бы Вы уточнить? Имеются в виду мастерклассы?
Александр
Ответ:
Нет, не мастерклассы. Это не работа над «образами» (по поводу «образов» - абсолютно без всякой иронии!) Это индивидуальная работа с конкретным музыкантом. Если коротко, то в основном это работа над средством выражения музыки — техникой, отдельными произведениями (подбор рациональной аппликатуры, развитие мышления, приёмы игры, фразировка, артикуляция и т.д.) Очень важен момент подготовки и самого выхода на сцену (но это для тех, кто на сцену выходит или планирует выходить в будущем).
Д.Н.
Вопрос:
Дмитрий! Извините, Вы сами отвечаете на вопросы или вам помогают?
С.
Ответ:
На все вопросы я отвечаю сам. Если по каким-либо причинам я этого сделать не смогу (поездки, концерты), то это сделают помощники, предварительно согласовав ответы со мной.
Д.Н.
Вопрос:
В начале 2000-ых Вы приезжали к нам несколько раз и всегда играли на гитарах мастера Т. Ткача. На гитаре какого мастера вы играете в настоящее время? Сотрудничество сохранилось?
Алексей Р.
Ответ:
В настоящее время я играю на инструменте Павла Гаврюшова, который изготовлялся под руководством Тимофея Ткача в 2009 году. Также у меня есть инструмент питерского мастера Равиля Каримова, изготовление которого тоже контролировалось Тимофеем. Так что можно сказать, что наше сотрудничество продолжается до сих пор.
Д.Н.
Вопрос:
Как вы пришли к игре на классической гитаре?
Мария
Ответ:
До десяти лет у меня были довольно смутные представления о существовании гитары как классического инструмента. В этот инструмент я "влюбился с первого взгляда", но те возможности и репертуар, которые раскрывает именно "классическая гитара" я познавал в процессе обучения с большим интересом и энтузиазмом.
Д.Н.
Вопрос:
Дмитрий! А почему ваш сайт появился только сейчас? Это дань моде или «производственная необходимость»?
Андрей
Ответ:
Это как «производственная необходимость», так и условия, которые нам диктует наше время. Я планирую расширение своей деятельности, и наличие сайта в этой ситуации необходимо.
Д.Н.
